初学者都应该去尝试的7种摄影技术，你都知道吗？

当大多数人问我关于摄影的问题时，我就会很快意识到他们认为我所做的就是拿着相机，指向某个东西，直到它看起来漂亮为止，然后按下快门按钮。如果你只是开始摄影，你可能也会这么认为。

不过，摄影不仅仅是按下快门按钮，它还取决于两个方面：光影和技术。在任何类型的摄影中，光都是最重要的因素，但是了解如何利用光的力量的不同技术是成为一个好摄影师的重要组成部分。

以下是一些基本的摄影技巧和技巧，如果你刚开始在摄影界工作，你可以利用这些技巧和技巧四处游玩。

长时间曝光

要掌握的最通用的摄影技术之一是长曝光。它可以在许多情况下使用，要么创造戏剧性的效果，向你展示你的眼睛看不见的东西，要么作为一个工具，更好地记录你所能看到的东西。这个想法是，通过让快门打开更长的时间，你可以让更多的光线进入，并且能够捕捉光线的移动方向。移动的东西开始流动，而静止的东西则保持这种状态。如果你曾经看到过瀑布与模糊，流动的水，这是做了一般半秒或更长的曝光。如果你看过星星的图像，这些图像通常是以15-30秒的长度拍摄的。幸运的是，使用现代数码相机，你可以长时间曝光（或任何这些技术），并获得关于图像结果的即时反馈，而无需进行电影时代突出的艰苦计算。

小贴士：对于白天长时间曝光，你可能需要一个中性密度滤光片，它可以减少进入镜头的光线量。三脚架也是必须的，因为任何相机震动都会破坏你的拍摄。

运动模糊

与长曝光相关的是“运动模糊”的概念。长曝光时，你需要把相机放在三脚架上。为了捕捉运动模糊，相机必须在拍摄图像时移动。你的快门速度应该较慢，但不能长时间曝光。长时间曝光可能是一秒钟、十秒钟、二十秒钟等等，而一张以运动模糊为目标的照片可能只是一秒钟的1/30，甚至是1/60，有时甚至是1/200，这取决于你拍摄的内容和移动的速度。这个想法是在拍摄图像的同时将相机和拍摄对象一起“平移”，这样拍摄对象相对于周围环境显得更加静止。这需要大量的实践和实验来降低快门速度，但结果可能很有趣。

宏观摄影

“宏观”这个词总是让我困惑。微距摄影是指对小东西的摄影。微小的东西。对我来说，这应该是“微观的”，而不是“宏观的”，但在提出这个术语时没有人咨询过我。

无论如何，微距摄影是迷人的。在我们以人为本的世界里，我们忘记了有一个完全不同的世界，在一个小得多的尺度上，通过玩宏观摄影，你可以把这个世界变成现实。。

与许多其他形式的摄影相比，宏观摄影需要更多的专业设备。你需要一个特殊的镜头-一个微距镜头-或者一个有微距功能的镜头或照相机。如果你是从一个点开始拍摄相机，在相机上找一个花的小图标。打开这个功能可以使你的注意力集中在离被摄对象更近的地方，这正是你需要做的宏观工作。但是，一个带专用微距镜头的相机会给你最好的效果。并非所有的微距镜头都是相同的。找一个放大率为1:1或更大的，理想情况下，一个焦距更大的。我有一个105mm的微距镜头，非常棒，但也有更长的焦距微距镜头，可以让你离拍摄对象更近一些。如果你的主题有点不稳定，比如蝴蝶，这会特别方便。

黑白摄影

这不是一个技术，因为它是一种风格，但肯定有一个技术拍摄好黑白。通过练习，你可以开始关闭你视觉的“颜色”部分，然后开始看到光。如果你刚开始拍摄彩色照片，那么掌握黑白摄影需要很多时间。许多摄影专业的学生在加入颜色变量之前，必须先用黑白摄影开始他们的课程，这是有充分理由的。

我最擅长拍摄黑白照片，或学习如何在Photoshop（或Lightroom）的后处理过程中选择要转换为黑白的图像的最佳技巧是：如果您的相机是原始拍摄，您很可能会启用单色设置，使您能够以Y的形式看到黑白图像。你在开枪。如果你有一个无镜相机，你可以做到这一点，并实时看到黑白世界。这将很快开始改变你的思维方式，让你更容易地寻找光线，而不是被颜色信息分散注意力。通过原始拍摄，一旦你回到电脑前，你的指尖上仍然会有所有的颜色信息。相机背面的单色图像只是一个jpeg预览，但保留了所有的颜色数据。

光绘摄影

其中最有趣的摄影技巧叫 "光绘摄影"。在希腊语中，摄影这个名字本身就分解为 "用光写作"。所以，光的 "绘画" 是这个技术相当准确的术语。

要让光画旋转，你需要两件事：一个三脚架，因为这将是一个长曝光，一个光源，你可以控制，如手电筒，蜡烛，发光棒等。找一个黑暗的地方（这也是一个很好的机会与夜景摄影相接触），把相机放在三脚架上，停止光圈到f/8或更小（你如果你使用的是遥控快门释放装置，那么就必须稍微调整一下相机的设置，然后将曝光设置为“灯泡”模式，或者将曝光设置为15-30秒的更长曝光时间，这取决于你拍摄的内容和你对它的绘制方式。然后按下快门，开始画画！

你可以用两种方法来做到这一点。第一种方法是把光对准相机，另一种方法是把它照在你想画的东西上。下面是几个例子。

这需要大量的练习和耐心，但结果会很有趣。

剪影

剪影有着丰富的历史。它们最初是剪纸，在19世纪是一种更快、更便宜的肖像画的早期形式。今天，我们可以用相机轻松地再现它们的风格。

我总是喜欢练习剪影，尽管我不经常练习。在我的客户工作中，通常人们希望看到主题，而不仅仅是主题的概要，而是将一个剪影融入到组合中可以显示出你能够以一种不同的方式思考世界，了解这种技术也可以帮助你将真实世界中实际看到的东西转换成一张照片。

基本的技巧是把你的主题放在一个更亮的背景上，然后曝光，使主题的轮廓在背景上变暗。当你做剪影时，人物的轮廓比直接在肖像上更有效，因为你能更好地看到他们脸的轮廓。

组合光源

你将要开始试验的一种更复杂的摄影技术是将多种光源和光的类型结合起来。如果你使用了照相机闪光灯，你已经完成了这项工作——将闪光灯的光线与太阳光，或房屋内部的光线结合起来，等等。一旦你开始玩弄光线，你就可以进一步尝试这个想法。将恒定光源（如灯）与闪光灯混合。在进行光画时，要配合月亮的光线使用手电筒。这种可能性是无限的，当你掌握在你的图像中使用不同种类的光时，你将真正达到摄影的目的。

在掌握了这些技巧之后，下一步就是开始组合它们。尝试长曝光摄影，但把它变成黑白的。做宏观的工作，但要像剪影一样。摄影技术的结合是无穷无尽的，通过学习和实践这些技术，你可以把你的技能提高一个档次，开始发展你自己的风格。