奥运舞美单项设计姜明会采访手记

灯光工程师

来源：上戏网 记 者：什么时候开始参加这项工作的？ 姜明会：我们是从去年4月份开始正式集合。在这之前，当最初定下来在北京举办奥运会的时候，实际上就已经开始了前期准备工作，05年我带的毕业班就参加了北京奥组委组织相关院校和个人，做了一些案头的东西。真正开始是在07年5月份，正式进入状态，并且住在这里。 记 者：工作状态怎样？ 姜明会：一开始参与的时候，张艺谋的压力是比较大的，因为不管是他艺术经历中的任何一部电影都不可能面对这么多的观众，43亿左右的人会通过各种渠道看到这个开幕式，这么多人给他打分，所以他压力大是正常的。我们去年过来以后，和他作了很多沟通，同时，同步进行的设计构思也开始了。实际上张艺谋也是在寻找定位的点，也就是在选人。上戏的校友和老师这次能够参与，主要是因为我们舞美设计专业的实力是比较强的，应该说是最强的。奥运会是在北京做，我们不能像北京的院校那样整体接到任务，但是在整个的筛选过程中，最终就剩了这些人，张艺谋并没有作全方位的平衡，他主要考虑实力，首先是学校的实力，再次是因为有我校校友担任主创，经过张艺谋的考察，剩下现在的这些人，从去年8月份就定格了。现在看来主创队伍里我们学校占的比例是很大的，特别是舞美部分，特效（焰火）是我校校友蔡国强，他手下一个项目的总负责是我校研究生戴玮；服装虽然是日本人做的，但是我校校友李锐丁也参与创意阶段的策划工作；人物造型徐家华、毛戈平等；灯光以我们学校为主，沙晓岚、肖丽河；舞美设计主任是韩立勋，我担任单项设计。张艺谋很重视视觉效果，所以这次把舞美看的很重，我们舞美组每天都和他一起办公，他的办公室在我们大办公室里面的一个套间。 我的感觉是很累，张艺谋的工作节奏非常快，每天上午就来，每天都到凌晨一两天，没有双休日和节假日，连续一年都这样，精力超级旺盛，记忆力很好。刚开始还是有些不适应这样的工作方式，但是现在感觉到了应该是这样的。因为要面临的任务很重，要调动和协调的方方面面的关系也很多，集合了很多一流的艺术家。 记 者：参加这项工作最大的体会是什么？ 姜明会：我们有这个机会参与和学校的实力、学校的支持、学校的地位是分不开的。我从中学到很多东西，当年读本科、研究生都没有这一年学到的东西多，都是很实干的东西。 对于创意，张艺谋的判断方式是：通过模型、文字、现场的语言描述等进行表述，接下来请一批专家来论证，全世界各地请专家，张艺谋又一个本子，记录了所需个专业领域的专家名单，集合这些人来讨论方案的可行性，最后一关才是他自己的判断。这一点值得我们学习。 我只能说从我的角度，张艺谋的最初立足点是要回避张艺谋定势，不能有太多以前常用的张艺谋元素出现，他回避这些东西。整体效果涵盖中国很大的一个文化史的元素，时空概念的线条还是很清晰的，中国元素很明晰，我们身处其中，也感受到强烈的震撼力，是史无前例的。例如悉尼、澳大利亚的奥运会开幕式都是很松弛的，很平静的人文描写，但是东方人做的东西可能强调刺激。现在的效果很东方、很刺激。 记 者：参加这项工作对您今后特别是舞美教学方面会产生怎样的影响？ 姜明会：学校这次参与的态度是非常积极的，从人力到物力到精神上的支持和鼓励，都是很投入的。对学校来讲是实力、荣誉的体现机会，也是学习的机会。 保密工作也是非常重要的，不能因为我们的一时口误给国家造成损失，我们当时进来的时候政审的过程也很长。工作期间的管理和请假制度都很严格，在大兴的时候进出大门都需要有张艺谋的亲笔签字。现在也要有很严格的工作证才能进出。 我在学校担任设计老师，经过这段经历，我对今后的教学肯定要有所调整，学校这些年来对教学的实践方面有些薄弱，还是找一些剧本、名著类的、传统类的来进行教学，今后可以增加教学实例，丰富教学内容。现在的点可能不一样，原来就是舞台剧，现在设计的理念更宽泛，甚至连一个商场都会有演出区域，对老师的经验和积累也是一种挑战，我负责的教学将来会从这方面着手改进。从镜框式舞台便成开放式的演出。 我在学校工作这段时间和在奥运会工作的时间，要把实践和教学很好结合，需要我们主动去思考和努力。把外面的广场、公共演出也当作教学内容。 奥运会请的人，制作团队是总装备部的，这是最大型的政府演出的制作团队，其中也有我校校友，他们的工作方式是非常实打实的，很拼命，值得我们学习。 最后，我想说，参与这项工作，虽然辛苦，但是却感觉很幸福。因为没有经历，就做不到骨子里去。奥运会的成功是必然的，我们能够参与这项工作，一方面充分证实了学校在本专业领域中的地位，给学校一次提高影响力的机会，同时也是一次很好的个人提高的机会，其间和顶级艺术家一起工作的收获无法估量。回来后希望能把所学所想转化到教学工作中，更好地为教学服务。（文、图/子鱼 编辑/晓阳）

图为姜明会老师