摄影技术会在不断的练习之中得到提升，但当我们拍到一个阶段的时候，摄影技术提升会出现瓶颈，这大多是因为长时间的练习会慢慢形成一种固定的拍摄模式，并因此掉落到自身的舒适区而难以找到提升的空间。

那么如何才能让我们跨出摄影的舒适区，让我们的摄影技术更上一层楼呢？这5个拍摄方式值得大家学习，一起来看看吧。

1、多用定焦镜头拍摄

不得不说，一个变焦镜头为摄影师提供了很多的便利，我们外出拍摄时，只需要一个变焦镜头就可以实现“一镜走天下”。但摄影师常常因为太过享受变焦镜头带来的便利，而忽视了定焦镜头的独特优势。

使用定焦镜头拍摄，可以迫使摄影师走近被摄主体，更加仔细地观察再进行创作；也会迫使摄影师来回移动以寻找更好的角度进行拍摄，而这两种拍摄方式，恰恰是创造优秀摄影作品所需要的。

2、选择最糟糕的条件下拍摄

在最糟糕的条件下拍摄，其实是为了锻炼摄影师处理不同环境的能力，毕竟没办法保证每一次的拍摄，光线、环境等一切都是刚刚好。

选择最糟糕的条件拍摄可以帮助摄影师打开思路、展现更多的创意，当然我也还是建议，在拍摄前就调查好，这样出大片的几率才会更高。

3、有目的地进行每一次拍摄

虽然有时候一些意外闯入的景物也很美，但是想要提高摄影水平，就不能由着自己的兴趣来拍摄照片，因此我们要有目的地进行每一次拍摄。

在拍摄前制定好拍摄主体，做好前期的准备工作；拍摄时，围绕主题进行创作，完成自己制定的目标；拍摄后，适当后期得到自己想要的效果。

4、思考之后再按快门

数码时代我们不用再像以前那样在乎快门的次数，毕竟在之前一次快门等于一张胶片，拍摄成本会比较大，因此那个时候的摄影师会谨慎对待快门。

数码时代的优势，就是让我们不再需要考虑浪费胶片的问题，但只有在拍摄前认真思考每张照片的构图、光线和对焦等，才会让我们的摄影水平得到提升。

因此，一定要思考之后再按快门，如果做不到，不妨在遇到摄影水平提升瓶颈时，使用胶片机进行拍摄。

5、尝试新鲜事物

与其每天重复同样的拍摄，不如多去尝试一些完全不同的拍摄主题、拍摄角度、拍摄景点等，这种拍摄方式不但会让你学到更多的新技术，还能让你从拍摄中找到新的乐趣，这种方式很值得尝试。

以上就是我今天分享给大家的内容啦，有时看起来不靠谱的拍摄方式，反而会更有助于摄影水平的提升，看了这样拍摄方式，赶紧去尝试一下吧。