舞美设计大家周本义逝世，“我们这代人都是‘傻瓜’，重诺守信，无怨无悔”

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上海戏剧学院教授、舞台美术设计家周本义，6月5日在上海徐汇区中心医院逝世，享年90岁。周本义创作涉及歌剧、舞剧、音乐剧、京剧、昆剧、越剧、沪剧、淮剧、滑稽戏、黄梅戏、歌仔戏、木偶戏、儿童剧、评剧、滇剧、锡剧、川剧、桂剧、甬剧等剧种，5次获得文华舞美奖，多次获得中国戏剧节优秀舞美设计奖和全国歌剧、音乐剧舞美大奖。

观众们不熟悉周本义的模样，却看过他的作品。2018年，上海话剧经典之作《于无声处》参演第20届中国上海国际艺术节，剧组请回了当年的舞美设计周本义。《于无声处》在美琪大戏院复演首场谢幕，导演苏乐慈介绍藏在观众中的周本义与当年欧阳平扮演者张孝中。掌声如雷，观众左顾右盼找人，许久才发现他们没有坐在正对舞台的黄金位，而是坐在走道旁的座位。老艺术家羞涩地笑，站起挥挥手而后迅速坐下。



“我们这代人是在红旗下成长起来的，1955年我和朱践耳、瞿维等唱着《歌唱祖国》一起前去苏联留学。当时的中央领导同志都曾亲切地勉励我们，要好好学习，学成报效国家。我们没有辜负祖国的期望。”周本义1954年从上海戏剧学院舞台美术系毕业后留校任教，1955年至1960年赴苏联列宁格勒列宾美术学院油画系深造。刚到列宾美术学院学习时，他由于基本功太差，第一学期素描不及格，但他毫不气馁，刻苦努力，最终学有所成。从列宾美术学院毕业后，周本义重回上戏继续任教至退休。退休后，周本义在位于延安西路离上戏不远的一楼画室致力创作，这里简朴但很宽敞，里面摆满油画和国画。为了坚守舞台，周本义放弃了出国定居的机会。他笑称，他们这一代人都是“傻瓜”，重诺守信，无怨无悔。

2005年12月上海戏剧学院院庆60周年，在上戏工作了一辈子的周本义在学院图书馆底楼大厅推出舞台设计作品展览。在《解放日报》长篇专访《一辈子的承诺——记上海戏剧学院舞美系教授周本义》中，周本义谈及老院长熊佛西希望他“活着就不要离开舞台艺术”，为了这个承诺，周本义婉言谢绝去沪上一家大学的美术学院当院长，被人说是“傻瓜”。

专访中，周本义提起了一个动人的小故事：1960年国庆节，这群刚刚从苏联毕业回国的留学生们约定，40年后在首都重新相聚。2000年国庆节周本义专程赶赴北京40年之约，让他感动的是一位绰号叫“冒汗”的山东同学，为了祖国国防事业，默默无闻地干了一辈子，再次相见已经是白发满头。

周本义的创作生涯也因时代原因经历过高低起伏。他曾对《解放日报》记者感慨，人的一生总会遇到种种不公平，有人为他打抱不平，有人批评他太软弱，但他认为，只要自己有理想、有目标，有追求，就别太在意个人的得失，“经历是财富，乐趣是境界，舞台艺术的独特魅力是其他艺术所不能取代的。在舞台美术的设计过程中，偶有所悟，我就会兴奋不已。”



周本义留苏时的学生证

周本义教导学生既要“西望”还要“东张”，他喜欢戏曲里“一桌二椅”，可表现万里江山，还有“以鞭代马”“以桨代舟”“张布为城”等一系列既虚拟又艺术化的处理方式。在宁波甬剧《典妻》中，周本义首次把真水直接用于舞台演出。舞台上出现湿湿的青石板，哗哗的溪水声，山影、薄雾、茅屋、小桥，主人公春宝娘在溪边捣洗衣裳。这源于他到柔石故乡采风从乡村的景色中体会到地域的特点。在白先勇编剧、胡伟民导演话剧《游园惊梦》中，周本义设置一片绿茵，象征女主人公的犯规之地，也是她梦系魂牵之所在。在哈尔滨话剧院《蛾》中，周本义将碎布条拼成“河流”，“简洁的舞美似乎置女人的命运于急流漩涡中。”他还将“把玩风铃”作为贯穿黄梅戏《孔雀东南飞》的构思。

“舞台艺术有自己的创作规律，离开了对全剧准确的认知和构架，舞美也不可能有更多新意。现在一讲好看就只知道舞美，舞美决定不了综合艺术的全局命运。”周本义曾对《解放日报》记者表示，当下大量作品不讲剧种个性、剧目特点，在台上一味搞包装，出花头，这种用舞美堆砌出来、硬贴上去的东西不仅不美，反而冲淡了艺术本体的魅力。舞台创作不能“买椟还珠”，以形式来掩盖人物，掩盖表演，掩盖内容；只有摆脱急功近利的浮躁心态，才可能将舞台艺术魅力发挥到极致，不用钱“堆”，照样能出好戏。

来源：作者：诸葛漪 端木复