舞台表达无界限，它更是戏的一部分

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舞美设计师秦立运：

新快报讯 记者徐绍娜报道 4月8日，“空间·无界——秦立运舞台设计作品展”在黄埔区图书馆开幕。秦立运是广东歌舞剧院舞美设计师，毕业于上海戏剧学院舞台设计专业，迄今设计舞台作品近百部，涵盖了舞剧、话剧、音乐剧、戏曲等。本次展览汇集了其众多极具代表性的舞台设计作品，展示了他在舞台美术设计领域的艺术造诣。据悉，展览将持续至4月25日。

秦立运作为国家一级舞美设计师，曾获得七次文华大奖、四次文华舞美设计奖、中宣部“五个一工程”奖，以及中国话剧“金狮奖”舞台美术奖、全国舞剧比赛舞美设计奖、中国戏剧节优秀舞美设计奖等多项荣誉，并担纲国庆50周年、60周年和70周年天安门庆典广东彩车总设计、第九届全国运动会开幕式舞美总设计。

2021年，秦立运入选“黄埔区文化人才工作室”项目。此次，他精选了具有代表性的30多部作品，在黄埔区图书馆与大家来一场特别的“重逢”。

此次展览的主题为“空间·无界”。秦立运认为，舞台设计首先是发生在空间中的视觉，这个空间可以形成不断超越传统的表达，而这个表达是没有界限的。当代的舞台设计师已不再局限于物理材料，而是可以创作出超越物理舞台的虚拟环境，利用技术来增强设计的视觉效果，让视觉效果和场景之间无缝过渡，为观众创造身临其境的体验。当代舞台设计不仅视觉上表达准确，情感上亦令人回味，这是设计师深刻理解戏剧与观众之间联系的力量，用创造性眼光把故事带到舞台上，并通过一个有凝聚力和吸引力的视觉整体，增强观众对人物和作品主题的理解，将观众带入到作品的更深处。

此次展览的舞台设计作品有《永不消逝的电波》《风雨红棉》《骑楼晚风》《沙湾往事》《岭南秋雨》《旗帜》《秀水泱泱》《深AI你》等舞剧，以及《红帆》《柳青》《遥远的乡土》《麻醉师》《路遥》《狂澜》等话剧。通过这些作品的设计图及模型，展现舞台作品相关的设计、制作过程以及创作理念。

“流动的景”为观众创造更沉浸的情绪和故事体验。在近年热门舞剧《沙湾往事》《永不消逝的电波》等作品中，秦立运不断探索“在可辨的运动变化之中完成舞台的时空转换”，演出因舞台画面连续不间断而变得更流畅。从业30多年，秦立运一直坚持舞台设计需要通过最简洁的形式或结构传达出去，帮助戏剧往前推进却又不抢戏。每一次的创作过程，他都追求精益求精，力图突破自我，寻找新的艺术样式和新的视觉语言。

秦立运表示，希望借此次展览让观众了解舞台设计的艺术魅力，感受到当代舞台艺术的发展趋势及追求，期待更多人走进剧场去发现舞台设计的美和力量。