音娱观察｜当音乐盛典从线下“复制”到线上 传统娱乐的“云演艺”时代是否到来？

网神

7月中旬，有着“流量天花板”之称的TFBOYS举行了7周年演唱会，因疫情原因，演唱会在线上举行。这场备受瞩目的演出与之前所有的线上演出不同的是，它按照3档不同价位的门票出售，成为国内首场大型付费“云演出”。虽然受到“录播”质疑和票价上的批评，但为演唱会买单的粉丝依然超过了一百万，立即打破了此前韩国“云演出”线上付费的世界纪录。

显而易见的是，要让粉丝及观众愿意为一场“云演出”掏钱，简单的录播和MV式的线上播放是无法满足的。真实的直播、差异化的服务是一场优质“云演出”的门槛，但如何将线下演唱会最核心的要素——氛围和互动——移到线上，或许是未来“云演出”发展的关键。

于近日刚刚宣布了首批嘉宾阵容的第十四届音乐盛典咪咕汇，计划将今年的盛典从线下完全“复制”到线上，依托于最前沿的5G技术，传统娱乐盛典的“云演艺”时代似乎正在到来。

花式玩法沉浸式互动

多视角全息互动争抢“C”位

现场演出区别于线上演出最大的优势，在于台上台下的真实互动，这对于大部分“云观众”来说是最致命的。让“云演艺”的互动参与感更强，体验到最接近线下的氛围，一直以来便是演出商和技术人员试图打破的壁垒。

当多视角直播已经开始成熟运用到演出和比赛中，这种壁垒正在逐步消解。购买TFBOYS演唱会线上直播的最高档价位，即可解锁三位成员的单人机位，不必受制于播放视角；在爱奇艺、腾讯等平台举行的影视盛典上，也已经尝试过为直播镜头前的粉丝准备多视角观看入口，获得了不少口碑和称赞；本次咪咕音乐盛典也准备有“盛典视角”、“明星专宠”、“至臻原画”、“上帝视角”等9大视角，辅以8K超高清直播，基本能将现场犄角旮旯“一网打尽”。

与现场的人山人海和远距离看不清相比，“云观众”只要支付门票，就能获得更清晰、更多元化的视角体验。如果我只想看蔡徐坤，我可以观看到表演时的蔡徐坤、后台里的蔡徐坤、观看演出时的蔡徐坤。可以说，这种全息式的“贴近”技术为“云演艺”的线上互动打下了良好基础。

“云演艺”的“云”是多方面，其中“云观众”抢占C位的玩法激起了众多粉丝的竞争欲，通过在线打榜，成为盛典“云观众”的一员，头像会实时出现在演出屏幕上方，明星在演出过程中就可以实现“翻牌”互动，和屏幕前的你“遥远对望”。再辅之“云包厢”、“云打CALL”、自由视角、子弹时间等多种黑科技，一场线下“云演出”就能被完整“复制”到线上，成为超大型直播间。

昙花一现or新的演出形式？

业内人士普遍看好“云演艺”模式

虽然线上演出在业内已经探索多年，但2020年的疫情无疑为线上演出带来了新的转机。但因此也有不少人担心，疫情过后，随着线下演出的全面放开，“权宜之计”的“云演艺”是否只是昙花一现呢？

咪咕音乐副总经理袁敏在发布会上谈道，随着5G新基建、新应用与新消费的快速落地，国内的4K超高清直播已经实现成熟化运营，线上消费习惯也已在逐步养成。本次音乐盛典设有2元、18元、88元到1888元不等的4大电子票档，正是针对不同需求的线上服务而来。

在疫情期间取消了多场演出的草莓音乐节也多次推出“宅草莓”线上音乐会，主办方摩登天空副总裁沈玥就曾非常看好线上演艺的商业化发展，并表示很有信心。但也有不少业内人士对“云演艺”展示出担忧，线下剧场的演出有其独特的艺术风格，如果完全的“云”模式或许会降低演出的实际水准。

业内人士表示，“云演艺”可以理解为一个新兴产业，由此可能产生新的风口或趋势。但疫情结束后，如何使得线上演艺真正有持久的生命力，而不是昙花一现，还需要根据线上的特点设计与线下演出不同的产品，有赖于内容方和平台方的充分磨合碰撞，最终探索出新的、可持续的商业模式。依托中国移动5G新技术，不断丰富盛典数字内容和互动玩法之外，咪咕音乐目前对于“云演艺”的积极探索，至少是在崭新的方向上寻求更多新的可能。(封面新闻记者 徐语杨)