一“剧”多得！看圆形剧场如何引领电视科技节目舞美设计新视觉

hellocq

影 丨 视 丨 制 丨 作

Audio & Video Production



来源 | 2018.6期《影视制作》杂志



当下，电视台建设演播厅的规划可能会有很多考虑，多大的电视演播厅能适合电视节目制作常规需求。以上海广播电视台的1200平方东视演播剧场为例，年演播室使用率不到100天，台60%以上电视栏目制作和晚会制作，仍以租借台演播室以外场地录制为主。

随着电视节目制作体量化逐渐提升，以《欢乐喜剧人》、《诗书中华》、《喝彩中华》带来了舞美制作空间的无限放大，数十台及以上机位多角度的导播画面提供，打破了电视视觉画面呈现的很多局限。因此针对电视节目制作体量规模，选择合适的录制场地，是导演组首要解决落实的制作问题。

而季播节目《少年爱迪生》选用上海儿童艺术剧场进行演播录制，也是导演组进行了充分的前期选址，体量制作比较，节目环节流程测评，舞美制作标准达标，以及科技道具视觉呈现，综合评价选定的。

剧场制作电视节目优势

1. 剧场场馆体量（宽度、深度、高度）满足中型以上节目制作需求。

2. 剧场舞美灯光视频制作用电和剧场空调用电，有可使用的充足用电容量保证。

3. 剧场场馆固定的面光、侧光、耳光照明，提供录制节目基本照度保证。

4. 剧场场馆合理的上下场通道，以及便捷舞美置景通道分流，都是在演播室制作中望尘莫及的。

5. 剧场场馆基本舞台高度优势和观众席斜坡式递升之间产生的透视视角角度，便利多机位摄像机位布局，能进行全方位视角拍摄制作。

所以以剧场镜框式结构为主要模式建设的大型演播室，在上海广播电视台就有2 个，即东视剧场1200 平方演播室以及广电大厦剧场1000 平方演播室。



东视剧场1200平方演播室



广电大厦1000平方演播室

基于圆形剧场舞台形式

的电视舞美设计思路架构

1. 圆形剧场舞台转换成

半岛式敞开剧场舞台结构

半岛式敞开剧场舞台是指主表演区与观众席同时设置在一个大空间内，观众席从三面环绕舞台布置，通常多用于主题剧场和杂技马戏场馆。选用半岛式敞开舞台形态，是适合电视科技节目真正需要的形态。



剧场设计改造的敞开式舞台

首先，完成了节目视觉空间的限定，解决了圆形舞台形态很难使用常规布景困局；其次，创造了合理的演播调度地位指定，评委嘉宾圆形舞台后区出场通道，选手圆形舞台左手出场通道，遗憾离场选手圆形舞台区右手离场通道；再者，使圆形剧场拥有了几个层次演播环节空间——中心主演区项目作品讲述区、后区大屏移门“梦想推手”出场区、评委坐席区、观众席区、场外后援团现场观摩区。



《 少年爱迪生》 舞美设计全景效果图

2. 主演区镜框台口和

侧延伸展开区的舞美形式形成

电视舞美视觉空间呈现，首要靠全景画面。广角全画幅的全景视角，往往一目了然就概括了节目舞美设计全貌及所在剧场环境，明确点题。而主演区采用镜框台口形式，能快速形成演播制作现场大气的空间概念比例，选手同评委和观众交往空间距离纵深感，构成一个工整的视觉区域印记。所以在半岛式敞开舞台主演区，采用镜框台口舞美形式，首先搭建视觉空间基础，由此引出空间视觉到剧场顶部，剧场侧部，敞开舞台到评委席及观众席延伸，构成同剧场整体融合。



《 少年爱迪生》 舞美设计全景效果图



三面环绕舞台的观众席

而侧延伸展开区舞美拓展，使台宽长度达到32米（是原来宽度16米的一倍），延伸到圆形舞台中场左右两个出入通道口，通过高度置顶（基本8米以上），宽度到边舞美拓展拉伸，横向比例形成半岛式敞开舞16:9，不同于常规镜框式舞台4:3，达到左右延伸宽度的大气势，有效地回避了近景机位侧打画面穿帮过景的情况，并给摇臂机位上下左右横移大范围运动带来全画幅保障。



《 少年爱迪生》节目剧照



半岛式敞开舞台形态

《少年爱迪生》节目组，目前在镜框台口和侧延伸展开区的舞美，都用P4 的LED 大屏为舞美，造型多以条状或镜面状结构，再现节目主题视觉内容，选手形象信息资料，辅助选手演示科技视频展现，以此完成镜框结构标准体现和节目制作视觉需要融合渗入。

3. 侧通道地位和观众席区域综合利用形成

圆形剧场舞台通道特点，相对常规剧场上下场通道，多了主演区前侧左右演区串场通道；而且观众席呈弧形包围状台阶式递增，这给制作创意类科技节目环节区域定位，带来更多可布局空间，相比很多大型综艺类节目，在大规模高台阶观众席制作和选手出场离场大成本制作上，圆形剧场独有的舞台通道和观众席台阶式递增，给电视科技类节目节约很多舞美制作成本。

《少年爱迪生》就是利用主演区前侧左右中心通道2M的宽度，巧妙地利用2组6层尖角窗框式立体灯箱，以间隔50CM 排列空格，和15CM 逐个渐高递增，做成红毯仪式通道舞美，透过摄像机广角画面视觉冲击变形，将现场短距离空间，变成气势开阔的出场大空间。而且，右侧通道既是遗憾离场区，又是选手家长在选手比赛时的观赛点，侧通道同中心演区16米超长距离，使现场观赛和实时后援团关注，两者能同一视觉画面呈现，又互不干扰，体现科创比赛的现场性和场上场下互动性。



《 少年爱迪生》离场区



观察点的家长后援团

利用观众席前同舞台敞开空间距离搭建的评委席区，使评委和后面弧形围坐的观众能构成互动，更做到了舞台斜侧后区隐藏摄像机正角度拍摄评委中近景时，评委画面后景有观众表情的层次画面。



评委席区



评委席与观众席互动

4. 主演区后区同步提升机设备

和灯光TRUSS吊杆密度配置

上海儿童艺术剧场圆形剧场舞台灯光，是以放射圆结构，固定安装在剧场马道上或马道下，以多圆整圈的方式平均陈列分布的，相对电视节目制作灯光布局缺乏层次感及纵深感，画面视觉中心点灯光配置密度缺乏。所以2014年首次在《少年爱迪生》灯光制作上增设主演区后区升降葫芦和搭建灯光TRUSS 架，再安装灯具花费了很多制作准备时间。



原有圆圈固定布局



增加灯杆密度视觉效果

因此作为曾拥有电视制作经验的上海儿童艺术剧场舞台技术管理方，积极响应栏目制作需求，利用原有剧场配置单点矩阵吊挂系统中，可调速28套单点提升机；在主演区后区有限层高空间中，增加了9排灯光吊杆。

通过计算机控制，以点、组形式组合运行，既可作分根式吊杆升降，也可组合按需多根同时升降，保证每根有3-4个吊点，吊点间距约2m或4m，每个单吊点荷载为250Kg。吊杆电源线缆，也是从马道运用扁平电缆引到吊杆上固定，省去了每次装台都需要飞线的麻烦，整体也美观很多，达到常规演播制作后区配置密度和承重及电源配置到吊杆保证。

同时在圆形剧场常规儿童剧演出中，后区的升降灯杆TRUSS 也可悬挂舞台布景、舞台幕布使用，灵活运用于灯光、景物的吊挂和变换，适合各种形式演出和电视节目制作的需求。

基于半岛式敞开科技舞台视觉

的电视舞美和剧场舞美视觉融合

1. 融合电视科技节目主题

打造大气的剧场现场舞美

《少年爱迪生》节目的各个区域舞美视觉立面，总使用LED大屏面积达到600平方以上，有剧场顶部的菱形吊屏，主演区分移屏，后区剧场整墙面的弧形大屏，侧延伸展区的竖屏组合，演示横屏、计票造型屏等，从不同视觉立面共同呈现“爱迪生的灯泡”科技主题元素和选手青春形象，将科技感染力以及少年梦想创意的活力始终彰显在制作现场。并且依靠连接各区域舞美的延伸自发光LED灯带线条，多层次、多空间、多密度地拉伸现场视觉放射性，使电视镜头各个画面呈现有张力，有气势，有冲击，科技创新感气氛浓郁。



LED大屏应用



LED灯带线条

因此，打造现场舞美视觉大气有意境，必须利用点（灯光光点）、线（LED灯带线条）、面（LED大屏），创造全景式视觉光效，使舞美场景现场影像化，是电视舞美设计的首要任务。

2. 融合剧场舞美机械精密

提升电视科技节目亮点呈现

世博剧场科技含量，就在它区别其他剧场的舞台机械，操作可控性强，可编程控制记忆，有预设停位，能定位存储，可精确变换，层次机械动作多，并且全部通过舞台演艺安全运行验收，无意外风险性。



电动移出的项目作品展示台



观众表决时升起的中心升降台

而电视青少科技创新节目录制流程，就是个真人秀演出现场，就是依靠剧场舞台机械操作和设备运行的无缝配合，呼应结构环节亮点，制造现场振奋冲击力。因此做成功的科技节目，制作现场就是比环节节点舞台机械的运行率、实现率、到位率。《少年爱迪生》的精彩，靠的是上海儿童艺术剧场优质的舞台机械操作和设备的精密度。

3. 从剧场使用实际出发，进行舞美视觉

空间制作互补，打造各自不同名片

电视舞美和视觉空间突破，是需要借助场地情况和技术装备科技支持，才能有基础、有空间、有飞跃。电视科技节目走出演播厅到世博圆形剧场，就是要花少钱办大事，找到了世博剧场在科技节目制作上的舞台舞美优势，不断加强世博剧场和《少年爱迪生》互为支持的机制，发挥上海儿童艺术剧场服务电视科技制作的功能，重视剧场技术手段提升，探索舞台技术与电视艺术融合方法，不断求新求变，实现上海儿童艺术剧场和《少年爱迪生》节目共同发展。

结语

世博圆形剧场高科技舞台制作条件配置，完美地配合了电视科技节目舞美空间营造，使小众的青少年科技节目表现惊艳，有科技梦幻现场情境体验，视觉空间呈现多元化，获得了上海广播电视文艺奖少儿节目一等奖到上海市科技进步一等奖，并获评全国10大精品少儿电视栏目。

【精彩推荐】